El compositor italiano Fabio Frizzi visitó Madrid junto a su banda el pasado 21 de marzo para ofrecer a los más fanáticos del cine de terror y fantástico un concierto inmersivo en directo mientras se proyectaba una de las películas más queridas del director con que solía trabajar: Nueva York bajo el terror de los zombies (Zombi 2, 1979), del aclamadísimo cineasta Lucio Fulci (El más allá, Miedo en la ciudad de los muertos vivientes). El evento tuvo lugar en el marco de la programación del Festival Sombra de Madrid 2025, dirigido este año por Adán Latonda.
Fabio Frizzi (1951) ha trabajado desde los años 60 en el cine y ha puesto música a más de cincuenta películas con directores de la talla de Sergio Martino (El asesino del cementerio etrusco), Enzo G. Castellari (Aventuras y amores de Scaramouche) o Lamberto Bava (El devorador del océano), además de Fulci, pero en los últimos años ha decidido cambiar su rumbo y formar una banda musical para tocar en directo.
Su concierto en Madrid formó parte de su gira internacional Frizzi 2 Fulci a razón del disco Frizzi 2 Fulci: Live at Union Chapel, en el que recoge algunas de las bandas sonoras que compuso para el director, y contó con la gran disposición de un público fiel al cine de género que no dudó en vitorear la presencia del compositor y adquirir algunos artículos del merchandising de la película y la gira (camisetas y discos).
Entrevista a Fabio Frizzi: pinchar aquí.
El concierto
Haciendo gala del mismo entusiasmo y sentido del humor con que había acudido esa misma mañana a las entrevistas de prensa en Café Libertad 8, Fabio Frizzi se presentó en el Palacio de la Prensa junto a una banda que rápido se colocó en sus respectivos instrumentos, todos ellos en un escenario bajo la pantalla. Ninguno sabíamos de antemano muy bien si iban a tocar en algunas partes indicadas o de qué manera, pero terminamos descubriendo que la música era constante durante toda la proyección, consiguiendo un efecto inmersivo en directo realmente increíble.
En algunos momentos determinados, sobre todo en diálogos más importantes, los instrumentos se detenían e incluso los músicos se permitían girarse hacia la pantalla a mirar sus imágenes ―quizá como guía, para cerciorarse de que llevaban el tempo adecuado―. Lo más sorprendente es que, una vez finalizó la proyección, los artistas continuaron tocando distintos temas musicales de otras películas (como el de Siete notas en negro, que Tarantino usó en Kill Bill. Volumen 1) durante un rato más. Fue una experiencia única, para la que ya abrió camino en el Sombra del año pasado el compositor Claudio Simonetti, habitual de Dario Argento (Suspiria), con la musicalización en directo de Rojo oscuro (1975).
Fabio Frizzi y su banda en Palacio de la Prensa
La película
Zombi 2 ―la llamaré así para hacerlo más fácil― arranca con unas imágenes de un misterioso barco que llega sin rumbo a Nueva York. El misterio se convierte en espanto cuando la policía descubre que en su interior hay ¡un zombi! La hija del dueño del barco y un periodista se embarcan ―literalmente― en una aventura terrorífica para buscar a su padre en una remota isla plagada de sanguinarios zombies.
La premisa son palabras divinas para cualquier amante de este tipo de cine ―como yo me considero―, y la película realmente no la desmerece. Zombi 2 es una cinta de explotación derivada del éxito de Zombi (Dawn of the Dead, 1978) de George A. Romero, secuela de su mítica La noche de los muertos vivientes (Night of the Living Dead, 1968), que utilizó su título como una forma de marketing, sin tener realmente nada que ver ―amén de la temática zombi― con la del estadounidense.
Y, aunque no haya alcanzado el estatus de leyenda ni la calidad de su inspiradora, Fulci supo lo que hacía y hoy en día es considerada por algunos como una de las mejores películas de zombis que se han hecho ―el crítico de Sensacine Alejandro G. Calvo la sitúa en el puesto número 3 en su vídeo Las mejores películas de ZOMBIES de culto. Top 10―.
Con una historia sólida, sin demasiada pretensión, la película de Fulci se desarrolla cumpliendo las expectativas que plantea e incluso sorprendiendo con momentos como el combate acuático entre un zombie y un tiburón; una escena mítica del cine de culto que supera incluso las del sacerdote experto en artes marciales de Braindead (Tu madre se ha comido a mi perro) (1992, Peter Jackson).
Qué agradable, por otro lado, es ver estas películas con sus efectos prácticos y maquillaje, producto en este caso de Giannetto De Rossi, en una época en que todo es digital. ¡Los zombies y el gore de sus películas tienen que ser “reales”! Mira la maravilla que hizo Gregg Nicotero con The Walking Dead (2010-2022). Lo mejor de la serie era el maquillaje. También sorprende la presencia de la Tisa Farrow, la hermana pequeña de Mia (La semilla del diablo), en uno de los pocos papeles que hizo en cine, curiosamente la mayoría de ellos en Europa.
En definitiva es una película de culto a reivindicar, que cualquier amante del género disfrutará. Además de ser una de las cintas que en los inicios del cine de zombies, tal y como los conocemos en la actualidad, contribuyó, como su director Lucio Fulci, a extenderlo en Europa.
Cartel de Nueva York bajo el terror de los zombies (1979) de Lucio Fulci
Muchas gracias por leerme y ¡larga vida al Sombra!
