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Reseña de Superman/Batman: Enemigos públicos

Batman y Superman son (con permiso de Spider-Man) los personajes más icónicos del cómic de superhéroes, pese a quien le pese. En esta entrada me propongo hacer llegar a todos vosotros, amantes de un buen cómic, las impresiones que he tenido con la lectura del tomo recopilatorio Superman/Batman: Enemigos públicos de ECC Ediciones.

superman batman enemigos publicos las cosas que nos hacen felicesEste volumen recupera los originales: Superman/Batman núms. 1 a 13 USA y Superman/Batman Secret Files. Un prometedor inicio a cargo de Jeph Loeb de la cabecera protagonizada por ambos superhéroes, acompañado por unos brillantes McGuinness, Pat Lee y Michael Turner al dibujo, que después comentaré. ECC Ediciones nos brinda un recopilatorio especial aprovechando el estreno de Batman v Superman: El amanecer de la justicia, en el que encontraremos dos historias: Enemigos Públicos y La superchica de Krypton. Probablemente dos de las mejores historias que podemos encontrar protagonizadas, a partes iguales, por ambos personajes, con un buen número de conversaciones y monólogos interiores que nos brindan una visión muy completa sobre las opinones que tienen el uno del otro, cuáles son sus diferencias y similitudes.

Dos personajes con origenes, formas de ser y de proceder bien distintos, hechos que los convierten en los mejores aliados posibles. De Loeb no podemos esperar menos, conoce como pocos el personaje de Batman, contando entre sus creaciones obras maestras como El largo Halloween, Victoria Oscura y Silencio. Lo mismo podría afirmar con el hijo de Kryton si tenemso en cuenta su magnífica aportación al personaje con Superman: Las cuatro estaciones. En el tomo que hoy nos ocupa, ambos son protagonistas a partes iguales y sobre ellos recae el peso de la acción en  (casi) todo momento.

Enemigos Públicos

Con un planteamiento muy sencillo comienza esta primera historia. Lex Luthor, actual presidente de los Estados Unidos, aprovecha la futura colisión de un meteorito de kryptonita contra la Tierra, para culpar injustamente a Superman y de ese modo echarle encima todo el peso de la justicia. Ambos superhéroes llevarán a cabo un plan maestro para desenmascarar a Luthor. En muchas otras ocasiones se ha profundizado en la relación entre Bruce y Clark pero, probablemente, esta sea una de las más cuidadas de todas. La magnífica manera en la que se trata al dúo dinámico y su especial relación hace dejar de lado algunas idas de oya del guión, solo por esto merece la pena su lectura, os lo aseguro.

La superchica de Kryptonreseña batman superman enemigos publicos las cosas que nos hacen felices

En esta segunda historia, Loeb nos presenta, fuera de la continuidad del momento, a un personaje nuevo: Kara/Supergirl. La aparición de la prima de Kal provocará que la relación entre Superman y Batman se tense. Como siempre el Caballero Oscuro recela de la «oportuna» aparición de Kara y no estará seguro hasta el final de sus verdaderas intenciones. Esta historia carece de algunas virtudes que si tenía la anterior de este recopilatorio, pero la aparición de un super villano convertirá el tramo final de la historia en algo épico.

Al dibujo tenemos a los ya mencionados McGuinness, Pat Lee y Michael Turner que se turnan cada uno, según la historia. Enemigos públicos está completamente dibujada por McGuinness, quién dibuja bien a todos los personajes pero dejando pinceladas de cierta exageración. Estamos ante una historia con un aspecto clásico gracias a los colores vivos y los contrastes que entre ellos se produce. Lee se encarga de un número especial, que se encuentra entre las dos grandes historias, protagonziado por Robin y Superboy consiguiendo un estilo muy peculiar, recordando al manga, especialmente en la caracterización de los personajes. Una pena que solo le encargasen este número, probablemente sea la mejor dibujada de todas. Sin desmerecer a los restantes artistas. Finalmente, Turner se encarga de la historia que gira entorno a Supergirl, que vuelve al estilo colorista de McGuinnes, consiguiendo entre ambas obras un estilo conjuntado y que no desentonan entre si en ningún momento.

En definitiva, estamos ante un recopilatorio interesante, quizá no cuenta entre sus páginas con historias deslumbrantes o que lleguen a marcar una época, con el que disfrutaréis los fans de uno u otro superhéroe, gracias a momentos en el que se pueden lucir por separado pero que brillan de manera especial cuando unen sus habilidades para conseguir un objetivo común. Los podriamos considerar un lanzamiento «comercial» para aprovechar el tirón que supondrá uno de los estrenos más esperados del año (en lo que se refiera a cine de superhéroes y cómics), con un estilo ligero que facilitará que se suban al carro de su lectura aquellos que no sean especialmente asiduos. Por lo que lo recomiendo para todos aquellos que pretendan iniciarse en este mundillo.

Tengo buenas noticias para todos aquellos a los que os de pereza la lectura. Enemigos públicos y La superchica de Krypton son historias que podéis encontrar en DVD o Blu-Ray, en forma de película de animación, bajo los títulos de Los mejores del mundo y Apocalipsis, respectivamente. Pero ya os advierto que el cómic está mucho mejor.

Un saludo a todos y sed felices. A menos que podáis ser Batman, es mejor ser Batman.

SMBM_EnemigosPublicos

Análisis de The Walking Dead. Temporada 6. Capítulo 14

Bienvenidos una semana más zombies de las series. Hoy llega el turno para el episodio catorce, ya solo quedan dos para cerrar esta sexta temporada. Por desgracia para los seguidores y espectadores de la serie, hoy nos ocupa un capítulo terriblemente falto de interés, extremadamente tedioso y que desmerece de manera abusiva (siendo casi el final) lo bien llevada que ha estado toda la temporada. Ya sabéis que bajo la siguiente imagen entráis en territorio spoiler, vamos a ello.

analisis de the walking dead temporada 6 capitulo 14 las cosas que nos hacen felices (2)

El doble de lejos es un episodio que nos lleva a una calma creo que innecesaria, si calma he dicho, aún teniendo el final que tiene. Quizá un capítulo para darnos un respiro, para coger fuerzas para afrontar lo que está por llegar. Una entrega que ha servido, supuestamente, para profundizar en personajes que han pasado de puntillas por esta segunda mitad de temporada: Rosita, Denise, Abraham y Eugene. Hasta Daryl tiene su propia introspección, llegado el momento se arrepentirá de no haber matado a Dwight, aquel que le robó la moto y la ballesta.

El improbable trío se embarcá en un viaje en busca de medicamentos, excusa para conocer más de cerca a la tímida médica de Alexandria. Y por otro lado, veremos como Eugene y Ford parecen que han acercado posturas desde aquel fatídico momento en el que el doctor Porter admitió estar engañando al grupo para sobrevivir. Después de más de media hora de aburrimiento total, llega el momento inesperado (y para mi absurdo) en el que Denise muere atravesada, sin previo aviso, por una flecha. En ese momento pensé: pero, esto ¿qué coño es? Los guionistas llevan dejando miguitas hacia muertes más importantes y se sacan de la mangan que la doctora salga por primera vez de Alexandria, venza a sus medios y de regalo ballestazo… Poker face total. Si, aparece D o Dwight, como queráis llamarlo, acompañado de bastantes hombres, un gran grupo de los hombres de Negan.

analisis de the walking dead temporada 6 capitulo 14 las cosas que nos hacen felices (1)

Todo se solventa, sorprendentemente bien para nuestros protagonistas, cuando Eugene tira de una voracidad heroica provocando un tiempo de desorientación en los salvadores que aprovechará un Abraham agazapado entre la maleza, después de un tenso tiroteo los hombres del descojonado de Dwight consiguen huir. Este capítulo pasará factura en Daryl y su forma de ver las cosas, después de que se volviese un poco blando, estos acontecimientos lo volverán a poner en el camino de hacer lo que sea necesario para sobrevivir. Ahora no tendrá a su gran amiga Carol para ayudarlo. Ella, después de lo que sucedió en el anterior capítulo, viendo que ellos se están convirtiendo en aquello de lo que llevan defendiéndose todos estos años decide volver al exilio que le impuso en su dia Rick.

Como anécdota os contaré, ya que no ocurrirá así en la serie, que en el cómic que este aciago destino sufrido por Denise fue para el de Abrham. Supongo que los guionistas de AMC tendrán en mente otras cosas para este personaje. En definitiva, estamos ante un capítulo extraño, que no termina de enganchar en ningún momento y que parece servir como arranque del drama que estamos por vivir en los dos últimos episodios. Entiendo que muchos de los que leéis mis análisis no estaréis de acuerdo conmigo y eso es bueno. Pero, al igual que vosotros, soy fan de la serie desde que comenzó y siempre intento expresar como me he sentido viendo un capítulo de TWD, que tantas emociones opuestas es capaz de crear. Me despido de vosotros hasta la semana que viene, abajo os dejo la promo del decimoquinto capítulo. Un abrazo

https://www.youtube.com/watch?v=tObUkSCTfCs

Salvat publicará el coleccionable de DC comics en España

En septiembre de 2015, veíamos en algunas redes sociales que la editorial Salvat estaba publicando en España un coleccionable sobre cómics de DC en tapa dura, pero no habíamos visto ningún aviso en televisión ni la editorial había comentado nada. Muchos fuimos los que bajamos en pijama al kiosko más cercano para comprobar si no era un engaño de alguien de Internet, al ver que no encontramos nada, nos temimos lo peor. En realidad esto no fue nada más y nada menos que un testeo en ciertos puntos de España para saber si este coleccionable vendería lo suficiente como para sacarlo al mercado. Este testeo se ha convertido en realidad, cuando Salvat ha anunciado que lo publicará próximamente.

coleccionable vista mosaico cosas felices

Como es normal en este tipo de coleccionables, la primera entrega (Batman Silencio – Parte 1) costará 3.99€ y la segunda (Batman Silencio – Parte 2) costará 8.99€. Las siguientes entregas tendrán un precio de 12.99€ y habrá mínimo 60 entregas quincenales.

De momento la editorial ha mostrado los seis primeros títulos de la colección: Batman Silencio – Parte 1 y Parte 2, Superman: Tierra 1 – Parte 1, JLA: Torre de Babel, Superman/Batman: Enemigos públicos y Green Lantern: Orígenes secretos. Esta colección ya ha sido publicada en otros países y podemos ver otros títulos de la colección en esta web Brasileña.

regalos coleccionable salvat cosas felices

La web ha anunciado que habrá posibilidad de suscribirse a la colección (como es habitual) para así obtener ciertos beneficios y regalos. Podremos obtener así en la primera entrega un número gratuito y una edición facsimil del clásico Action Comics nº1, un punto de lectura en la segunda entrega, dos placas metálicas de Batman y Superman en la cuarta y sexta entrega y dos sujetalibros en la octava entrega. Todo esto con envíos gratuitos. Además con 1.5€ adicionales por entrega se podrán obtener en tres tomos, la etapa de Flash de Mark Waid con un total de 1200 páginas.

Un vistazo a All New All Different Marvel: Inhumanos

Continuamos asomándonos a las nuevas y diferentes series Marvel publicadas por Panini y en esta ocasión nos fijamos en Inhumanos, la serie de Steve McNiven y mi idolatrado Charles Soule. A pesar de la devoción que le profeso a este hombre tengo que admitir que no había seguido la serie hasta ahora por lo que esta reseña es la de un auténtico recién llegado.

En primer lugar hay que constatar una vez más que, a grandes rasgos, las Secret Wars no han servido para nada excepto para sacar los cuartos al aficionado. Por lo que llevo leído hasta ahora de All New All Different Marvel no se han visto grandes cambios más allá de traerse algunos personajes de otras dimensiones a la continuidad normal. Eso si, se ha dado un salto de ocho meses en tiempo Marvel y lo que ha pasado en esos ocho meses es el misterio a resolver.

Pero a Charles Soule lo mismo le da. El guionista de Inhumanos ha retomado las tramas donde las había dejado (o eso es lo que nos dan a entender en el Spot On que se incluye al final del número): por un lado, Rayo Negro continúa la búsqueda de su hijo desaparecido; por el otro, Medusa intenta liderar a los Inhumanos de toda la vida y a los nuevos inhumanos surgidos a raíz de la exposición de la humanidad al elemento terrígeno, la niebla que dota a los inhumanos de sus poderes. A los Inhumanos se han unido dos viejos personajes, cada uno por sus propios motivos: Johny Storm, la Antorcha Humana, cuyos motivos entiendo y comparto (el que lea el cómic ya sabrá a que me refiero) y Hank McCoy, la Bestia, un personaje que ocupa un lugar muy elevado en el escalafón de personajes Marvel despreciables e insoportables.

La Bestia, personaje que no soporta nadie
La Bestia, personaje insoportable

Soule plantea una serie de largo recorrido, una serie sobre personajes salpicada de pequeñas dosis de acción. No es una serie que resulte espectacular en este primer número ni te deja con la boca abierta pero consigue que te pique la curiosidad, que quieras saber que pasa con Rayo Negro y su hijo, por qué Gorgón hace lo que hace y cómo ha llegado a la situación que ha llegado, por qué Medusa inicia un romance con… bueno, mejor no sigo. En resumen, Soule hace lo que tiene que hacer, guionizar una serie que como mínimo resulta interesante, con personajes conocidos en nuevas situaciones y personajes nuevos que quieres conocer y cumple su objetivo de que queramos regresar al mes siguiente a la librería a comprar el número que sigue.

En el dibujo un Steve McNiven que no consigue el grado de espectacularidad de Civil War pero que casi se le acerca. Ha llegado a un nivel que ya quisieran muchos. Sus Inhumanos resultan familiares y a la vez tienen elementos modernos que resultan novedosos. Personalmente, me gusta su Tritón y me encanta el personaje de Lector. Y también dibuja dinosaurios, que en una serie siempre venden mucho. En su contra hay que señalar que parece que no sabe dibujar en viñetas pequeñas, todo tiene que ser enorme, con cuatro o cinco viñetas por página (en una página he contado ocho viñetas pero es la excepción a la regla) lo que al final produce la sensación de que, tanto al dibujante como al guionista, le faltan páginas para contar lo que quieren contar. Aún así da gusto leerlo porque se le entiende perfectamente y no como a Humberto Ramos en algunas viñetas («¿esta chica tiene manos?», preguntó mi hija al ver a Magik en la portada de la nueva serie de los X-Men; en teoría si pero no sabemos por qué parece que se olvidó de dibujarlas).

Viñetas grandes y dinosaurios
Viñetas grandes y dinosaurios

Teniendo en cuenta además que en el original la serie es Uncanny InhumansInhumanos es ahora mismo lo que deberían ser los X-Men, una acertada combinación de elementos clásicos y elementos modernos, unos personajes que son puestos en nuevas tesituras, con la suficiente dosis de acción y aventuras que hacen que queramos engancharnos a la historia. Aunque más adelante decidamos bajarnos del carro, en este nuevo inicio los Inhumanos, Soule y McNiven como mínimo se merecen una oportunidad porque, desde luego, lo que no es esta serie es aburrida, como si lo es La Chiripitiflautica Extraordinaria Patrulla X. Un saludo y nos leemos.

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30 traducciones lamentables de títulos de película

Si haces algo bien pasa desapercibido pero si lo haces mal, y varias veces, es posible que llegues a crear un tópico negativo. Esto es lo que pasa con el mundo de los doblajes de títulos de películas en Español. Son conocidos los desastres de traducción de Fast and Furius y Die Hard pero lo cierto es que podemos encontrar muchos más ejemplos y con un nivel de ridiculez muy alto. Lo demostramos en el siguiente vídeo.

Llama especialmente la atención que los títulos se traducen en muchos casos por cosas tipo, por ejemplo: «Desparrame en la universidad!», «Unos pirados muy salados», «Esta cocina es un desmadre»… Son títulos que hacen pensar que en España sólo los adolescentes con ganas de fiesta van al cine. (Supongo que un adolescente normal realmente sí quiere irse de fiesta pero eso no quita que tenga interés en hacer otras cosas. Igual es que espero demasiado de las nuevas generaciones). El resumen de título perfecto sería: «Fiesta salvaje entre amigos a los que se les va mucho la olla». Habrá razones económicas que habrán demostrado que esto lo hace más rentable pero no deja de ser absurdo y, en muchos casos, atenta contra el sentido de la película.

Por otra parte hay títulos que conservan el nombre original y añaden una frase. Si Ghost no está claro Ghost: más allá del amor no deja ninguna duda. Hay un romance y fantasmas. Y es que también hay muchos títulos que nos llevan a pensar que los traductores creen que el aficionado medio no sabe lo que va a ver o que directamente es un poco limitado. En cualquier caso aquí os dejamos un vídeo con una rápida compilación de disparates a la hora de traducir. Disfrutadlo.

Y otro día hablaremos de libros, que también se las trae el sector.

Mega análisis de Mr. Robot. Temporada 1. Capítulo 6

Previously on Mr Robot: mr robot capítulo 1, mr robot capítulo 2, mr robot capítulo 3, mr robot capítulo 4, mr robot capítulo 5

Fernando se había llevado a Shayla.

Lo noto, ahora tengo que elegir, luchar o salir huyendo

mr robot

Todo es cuestión de decisiones. Nuestra entera vida está basada en elecciones.
Tengo miedo. Siento como la ansiedad se apodera de mí.
Estoy sentado delante de Shayla y no sé qué decirle. Le mentí, yo hice que arrestaran a Fernando y por eso se la han llevado. Ella no me reprocha nada, pero veo en su cara que la desesperación. Hasta la señora que nos atiende sabe que algo anda mal. Shayla está ausente, como si no fuera con ella. Está pensando en la primera vez que nos conocimos. Me tengo que disculpar. Shayla perdón. Si pudiera deshacer …
PERO NO PUEDES! me corta. Es verdad se lo prometí y rompí mi promesa. La rompí y ahora lo siento tanto. Lo tengo que solucionar. Se acabó el tiempo. Se llevan a Shayla a la fuerza y parece que nadie lo vea. Tíos estamos en un mundo alienado en el que nadie quiere hacer nada. Las cosas pasan a nuestro alrededor y no hacemos nada.
Me dice que me vaya con él. No doy crédito a lo que está pasando. Mi pensamiento va rápido pero mi cuerpo lento. ¿Como se llama eso? disociación? O solo miedo.
No quiero entrar en ese almacén. ¿Me van a matar? luego matarán a Shayla? no, Shayla vale la pena, solo me matarán a mí.
Solo tengo que coger el teléfono. Solo es eso. Lo cojo.
Me dice que Elliot significa valiente y salvaje. Y dice otras mierdas de lo que significa su nombre. Me importa una puta mierda. Traeme de vuela a Shayla, déjala en paz joder.

Dice que soy poderoso,

mr robotque no está enfadado conmigo, que quiere mi poder. No lo entiendo ¿de qué puto poder está hablando? Ahora soy el lputo spiderman? Y Shayla? No tenía nada que ver con Shayla? Shayla es solo un daño colateral para llegar a mí? No entiendo. ¿Hoy?
¿Qué? ¿Qué coño quieres hoy? Seguro que quiere salir de la prisión, pero yo no sé cómo hackear una prisión y hacerle salir de allí. Aunque estuviera conectada a internet tendría que estudiar las posibilidades, los agujeros, los puntos débiles. No estoy preparado ni de coña.
Mierda, ya le he dado una idea, y tiene que ser esta noche. Dice que me va a abrazar, que no me preocupe por Shayla que estará allí también.
No sé porqué pero no me pinta nada bien. Es una locura. Desde que apareció Mr robot en mi vida todo es una puta locura. Mierda, dice que me quiere y me cuelga. Joder, seguro que es el beso negro de la muerte. Si consigo sacarlo me mata, si no lo saco me mata. También matará a Shayla. Mierda, estamos todos muertos ya.
¿Por qué no hice caso omiso?
El dilema al que todos nos enfrentamos, plantarle cara al lobo y sufrir las consecuencias o huir con el rabo entre las piernas siempre. Siempre hacemos elecciones.

Todos sabemos cuando las cosas pintan mal, pero aun así no podemos evitar sentir esperanza y desesperanza mezcladas. Sabemos que va a ir mal, pero ¿y si va bien?
O es simplemente pensar que ambos pensamientos son ciertos.
Como decía un compañero lector en un comentario, en los hombres que no amaban a las mujeres, nos metemos nosotros en la boca del lobo por no hacer caso a nuestro instinto de supervivencia.
Sí, es justo ahí donde estamos. Si esto fuera una peli de James Bond estaríamos entrando por la puerta principal de la guarida del malo yendo a rescatar a la chica. Solo que ni Elliot es un doble cero ni tiene licencia para matar.

Me dicen que deje de hacer preguntas

mr robot capitulo 6Estoy confuso, nunca antes me han dicho algo así.
Mientras me llevan a mi apartamento sopeso las opciones. Sí, es posible colarme en el sistema de la cárcel. Seguramente usan una forma de seguridad estandar. Y de ahí a abrir las celdas hay nada. Lo malo es que es imposible hacerlo sin una investigación posterior, claro.
Me tengo que poner a trabajar. Algo del hermando de Fernando me da mala espina. Lo voy a investigar un poco, solo por si las moscas.

Angela esta en el trabajo investigando

algo sobre Colby y Evil Corp. Algo relacionado con unos vertidos y agua potable. Busca un abogado desesperadamente, pero parece que nadie quiere oir hablar del caso. Y se le acumula el trabajo. No sabe nada de Elliot ni de los timadores. Se pira.

Al final Angela encuentra una abogada que está dispuesta a escucharla con referencia al caso en el que murió su madre. La abogada le pregunta si es cierto que quiere elevar un chisme de internet hasta un juicio contra una de las empresas más fuertes mientras se sirve un wisky o similar.
Le da una sobredosis de sinceridad diciéndole que tiene más posibilidades con el tío que espera en la salita que es un degenerado, que violó a su novia embarazada y que la golpeó con la xbox por hacer trampa cuando jugaban a Halo.

Si, pero ¿le va a aceptar el caso o no? y lo más importante ¿qué coño es lo que ha encontrado ahora para que X años después sí que valga la pena demandar a Evil corp? ¿Es solo por la pasta? ¿Es la venganza? Esta chica me desconcierta.

Darlene está soltando un montón de USBs

mr robot capitulo 6en el parking de una comisaría. ¡qué técnica más rara! ¿Tu cogerías un usb de suelo? pues yo no, pero parece que los polis de las pelis son todos estúpidos.
Parece que funciona, un policía coge un usb y lo mete en un ordenador de la comisaría. Está claro que es un malware. Y ya lo ha instalado. Pero hey! el único que hace algo medianamente inteligente y desenchufa el ordenador! Daba igual porque el sistema estaba comprometido, pero era un buen intento señor policía.
Paramos un segundo. ¿Es esto posible? si, aunque desenchufes el ordenador es muy posible que desde el momento en que el usb entrara en el pc haya habido tiempo suficiente de contaminar otro ordenador o el servidor, replicarse y dejar una puerta abierta para el hacker.
Mientras estoy trabajando me dan una colleja. Eso detiene mi concentración y la necesito toda junta en este momento. ¿Qué le pasa a este gilipollas? seguro que no ha usado nunca el cerebro.
Ah, es que Flippy ladra, no me había dado cuenta. Estaba absorto. Hay que sacarla a hacer pis. No entiendo. Primero me dice que le importa una mierda, y acto seguido me dice que la puedo sacar. No entiendo nada.
Me voy a ver si puedo pensar mejor.

Si fueras uno de estos dos tíos mierdas, ¿sacarías al perro a pasear? nop? no sé, yo esperaba que sí lo hicieran. No suele ser normal que alguien pase de un perrito no? O que deje sin supervisar al tío que están apretando. Un poco raro. Ah, lo observan desde la ventana. Pero aun así me escama.

Elliot y Darlene se encuentran mientras sale a sacar al perro

Pero él le echa la bronca de que ha hecho un desarrollo de mierda porque el antivirus lo detectó en poco tiempo y no tiene forma de volver a entrar. Darlene está muy segura de sí misma y quiere hablar con estos tipos.

Son idiotas! está claro que serán muy buenos hackers pero son unos pringaos en la vida real. Piensan que va a sacar a pasear el perro y que no lo van a vigilar de que no llame a la policía? y la Darlene otra que tal baila. Son una panda de chalaos.

Mierda, me han seguido y ahora está pringada también Darlene. Mierda. Esto cada vez pinta peor.

Sinceramente, ¿Qué esperabas Elliot?

La abogada ha cedido

mr robot capitulo 6porque Angela le dijo que ninguno de los otros abogados le devolvió la llamada. Son unos cobardes todos.
Así son los abogados en América ¿no? al menos como nos los pintan en las pelis. Si no ven que se pueda ganar un caso directamente pasan de él y a tomar viento.
Dice algo muy interesante, dice que le costó 8 años reconstruir su carrera como abogada después de perder el caso. Está claro que enfrentarse a una multinacional de ese nivel no es gratis. Y hay que tener coraje.
Pero tiene razón en que no vale la pena enfrentarse a ellos aunque sean el demonio encarnado. ¿Qué se necesitaría para que ganaran el caso? Bien, se necesitaría un testimonio desde dentro. Que se hiciera amiga de alguien de dentro y declarara en el juicio, vamos. Y aquí vienen las verdaderas motivaciones de Angela: trabaja en una compañía que no la respeta, su novio le pone los cuernos y su padre está ahogado en deudas. Ha perdido el rumbo y la fe y sigue enfadada por la muerte de su madre. Ha perdido la fé en el sistema.

Tyrell se hace el encontradizo con su jefe

Le propone hacer novillos e irse a jugar al golf. Y sale la verdadera cara del averno cuando le pregunta sobre su reloj. Se lo regaló el príncipe de … ¿acaso importa? por supuesto que no.
Le repasa la cartilla: se pensaba el candidato perfecto para ser el nuevo CTO y la jugada le ha salido mal.

¿En qué coño estabas pensando Tyrell? crees que alguien joven como tú por más tiburón que sea va a jugar con los más grandes? ni de coña, no way. Esto es como ser Papa, solo los más viejos optan al puesto. Aquí solo los más viejos tiburones optan porque son los que más mierda han tragado todos estos años para estar ahí. Y no van a dejar que otro que ha tragado menos mierda pase delante. Sí, es un problema de matemática simple.

Tyrell se escusa convirtiendo todo en una especie de paranoia del jefe, cuando te hacen esto no sabes si eres tú el malo o simplemente te lo has inventado. Son los putos amos. Esto solo lo saben hacer maestralmente sociópatas como Tyrell.
mr robot capitulo 6Un momento Tyrell, ¿disfrutaste las vistas? sí, ella se lo dijo. ¿Quieres verle a él hacer pis tambien? dice que ha bebido mucha agua. Toma! Y se saca la chorra para que se la mire!
Tyrell se pone a la defensiva y acusa a su mujer de tener mucha imaginación. Pero esa jugada no le va a salir bien.
Tiene que aceptar que nunca será el CTO de la empresa. El jefe le da donde más le duele: el ego. Le regala el reloj diciéndole que se siente mal, que tiene un hijo en camino y que lo que vale el reloj pagará lo que le queda de hipoteca. El muy hijo de puta sabe donde darle. Justo ahí. En ese punto donde el poder y el ego se cruzan.

Tyrell, tío, la próxima vez acepta el regalo. Ya habrá maneras de vengarse, pero un regalo es un regalo. Y si es cierto, pues ya tienes la puta hipoteca pagada y no dependes de los bancos. De verdad qué malo es el ego para los negocios.

Parece que la mejor forma de sacar a Fernando

es un algoritmo de fuerza bruta, pero no funciona. Tardaré demasiado. Necesito ayuda.
Alguien llama a la puerta. Mierda, ¿quien coño es? ¿Angela? sí, es angela. Sabe que estoy aquí. Me dejan abrirle, pero lo de siempre, que no haga nada raro.

Tyrell está muy enfadado mientras

mr robot capitulo 6su mujer come tranquilamente. Ella dice que tenía razón. ¿por qué? por lo que todas las mujeres. Ellas siempre tienen razón cuando están en su casa ¿o no?
No me puedo creer que estén hablando de que vio a otra mujer haciendo pis tan tranquilamente en la cocina. Está claro que orquestan los movimientos entre los dos. Está claro que la sociedad es machista, sino sería ella la que estaría haciendo esto, no valiéndose de su marido. ¿No lo habíais pensado?
Hay un dicho que dice que detrás de todo hombre célebre había una gran mujer ¿si? si, yo también lo creo. Tal vez querían decir ambiciosa mujer, quien sabe.
Algo tienen que hacer.
Que alguien me lo explique. La mujer de Tyrell le dice que lo que quiere la mujer de su jefe es sentirse deseada. ¿Ein? ¿como ha llegado a esa conclusión? O es que soy yo que no entiendo de estas cosas. ¿Es porque se lo ha contado a su esposo? ¿es por los celos que le puede ocasionar? no se supone que eso es sinceridad en el matrimonio? mi no entender. Tyrell tampoco entender.

Angela y yo hablamos

Sí, es cierto que lo sabíamos, que teníamos razón, pero nunca lo pudimos probar. Está tan enfadada. Es siempre sobre eso. Sobre lo enfadados que estábamos.
Dice que tiene una idea para cambiar el mundo. Y que cree que puede funcionar. Me recuerda a alguien. Todos somos así de crédulos ¿verdad? todos pensamos que podemos cambiar el mundo.
Ni puedo con todo. Le digo lo que quiere oir y la abrazo. Ya me encargaré de ella más tarde. Me pregunta por Shayla. No sé qué decirle.

Ostia, Mr robot está en mi escalera

mr robot capitulo 6Me dice que no tengo tiempo para esto. Que estos tipos nos la están jugando. Nos matarán a todos. Darlene está dentro, no nos podemos ir. Si llamamos a la poli matarán a Shayla.
Es un loose-loose lo mires por donde lo mires. Elliot, ya estás perdiendo. Me recuerda a la peli Juegos de Guerra que veía repetidamente cuando era pequeña. Si la conocéis era de unos hackers que jugaban contra una máquina que podía provocar una guerra nuclear. Y jugando al tres en raya se dió cuenta de que la única manera de ganar era no jugar. Pues lo mismo.

Me dice que ella murió cuando empezó a trabajar para Fernando. No puede ser. Tengo que salvarla. Mr robot me dice que de todas maneras estamos muertos. Si conseguimos sacar a Vera de la cárcel nada lo detendrá de matarnos a todos. Tiene razón pero no lo quiero escuchar. Quiero salvar a Shayla porque me siento culpable. Estoy jugando a un juego sabiendo que perderé de antemano, es cierto Mr Robot es cierto. Pero no puedo dejarlo pasar.
Tiene que haber alguna manera de hacerlo.

Muy buen diálogo. Con los años aprendes a ver las cosas como las ve Mr robot y a matar las vocecillas de Elliot dentro de tí ahogándolas.
Fsociety es lo importante, Shayla es un daño colateral. Elliot la vida está llena de elecciones que no queremos hacer. Queremos salvarlos a todos.

Confío en mi instinto, soy bueno solucionando problemas. Encontraré la forma de sacarnos a todos vivos de esta.
mr robot capitulo 6Ya lo tengo! tengo la solución. Ya se como lo voy a hacer. Tenemos que ir a la cárcel. Me acuerdo cuando me entraba el pánico y recurría a la morfina. Me resultaba todo más fácil. Mierda. ¿Eran mis días de gloria?
Voy a la cárcel a hablar con Vera.
Eso no me lo esperaba.
Necesito más tiempo.
No, tiene que ser esta noche.
Estoy trabajando en el plan mientras hablamos. Estoy rastreando las wifis y buscando agujeros de seguridad. Tardaré un ratito, seguramente con el tiempo de visita me valga.
Dice que soy estúpido. Pero yo voy a abrir todas las puertas y así no sospecharán de mí. Se pone eufórico, no puede ser, nos está delatando. Le voy a amenazar. He hackeado a Isaac y soy el puto amo de todas tus operaciones. Ahora te cambia la cara ¿eh? Le pido su palabra que para cuando salga estaremos en paz. Sé que me puedes matar cuando quieras Vera, por eso tengo un código de seguridad, si no lo desactivo cada 24 horas estás arruinado.  Parece que no le ha gustado mucho mi charla a Vera. Dice que me va a abrazar cuando salga. No entiendo a este tío. Es un demente. Mi vida está llena de dementes.

Angela quiere ver a Terry Colby

Pero se queda plantada en la puerta y no hace nada. ¿Qué está pensando? ¿Qué quiere hacer? No tiene suficiente con que este tipo vaya a la cárcel? seguramente es uno de los responsables de la muerte de su madre y la tía se queda ahí parada. Sinceramente pensaba que tenía algún discurso preparado, algo así como: Me llamo Iñigo Montoya, tu mataste a mi padre, prepárate a morir. No sé, algo así con garra.

Elliot sale de la cárcel pero

todas las wifis disponibles están utilizando un sistema de encriptación WPA2 y entrar es dificil.

Vaya, los coches tienen una 4G desde donde me puedo colar. Les digo que lo puedo conseguir pero no se alegran, ¿me he perdido algo? ¿solo tengo que entrar yo en el coche? no se si alegrarme o no. ¿Y Darlene? ¿Y Shayla?
Isaac me lleva a unos muelles, sigo sin saber qué coño pasa. Mierda. Me está apuntando con una pistola. No es una mala forma de morir. No tengo que sentir nada así.
mr robot capitulo 6Tengo una epifanía: Isaac intenta matar a su hermano para quedarse el negocio. Por eso Vera está tan obsesionado en salir hoy. Por eso tiene que ser hoy. Es lo que me daba mala espina de este tío. Es lo que no cuadraba. Intento desorientarlo diciéndole mentiras sobre que Vera se ha juntado con presos que lo protegerán. Va a perder la partida de todas todas. Si Vera se queda dentro lo matará porque no lo ha sacado, si lo saca lo matará por haberlo metido en la cárcel. Isaac está muerto y yo estoy ganando tiempo.
Pero esta reflexión va para los dos Elliot. Los dos estais jodidos, no solo Isaac. Acuérdate. Es a tí al que le están apuntando con una pistola bro.
Lo convenzo de que me deje sacarlo de la cárcel diciéndole que es lo mejor para él, luego lo puede matar o no. Solo estoy haciendo la mejor jugada que se me ocurre. No sé si luego me matarás o no, pero gano tiempo, otra jugada tal vez.
Funciona!
El plan es entrar en la wifi del coche patrulla, ejecutar un malware, colarse en el sistema de la cárcel y abrir todas las celdas. Y para eso Darlene tiene que despistarme al policía unos minutos para fijar la conexión.
Así de simple, así de fácil.
En este punto se están columpiando un poco. Aunque sí que se pueda entrar así al sistema de la cárcel, el abrir las puertas o cosas similares suele ser otro sistema alternativo, como con Steel Mountain. Pero si un solo ordenador de los que lo controla estuviera conectado a internet sí que podríamos tener acceso al programa. Lo que habría que detectar el bug para abrir todas las celdas simultáneamente, ya que dudo mucho que por seguridad ésto se pueda realizar. Desde mi completo desconocimiento de las cárceles, claro.
Aun así, es muy plausible y es el encanto de esta serie. Tenemos la ilusión de es posible.

He detenido la operación

mr robot capitulo 6He hecho otra jugada. Darlene no es parte del plan. La dejamos atrás o muero en el intento.

La presión aumenta sobre mí. Si tecleo un comando mal la puerta no se abre. Pero yo nunca me equivoco, no con un comando. Estoy completamente seguro de lo que hago. Es lo que soy.
Vera entiende la brutalidad del mundo. Isaac saca la pistola con la escusa de que van a salir todos los presos.
Se apagan todas las luces. Las alarmas sonarán en 2 minutos. Se empiezan a oir perros. Presos huyen despavoridos. Se aglopan en las rejas. Las abren. Parecen putos zombies saliendo a comer humanos.
Y ahí está Vera, delante de todos como un puto mesías naranja. Le sienta bien la victoria. Ha salido.
Y le estamos esperando. ¿Ahora qué? Mierda, dice que me disparen.

mr robot capitulo 6Ostia! Ostia! Ostia! cae Isaac muerto de un disparo. No era a mí. No era a mí. ¿Y ahora? ¿Yo?
Este tío está loco, dice que va a ser un fugitivo, uno valiente y que yo lo ayudé. Y me hace mirar a Isaac. La operación desapareció con Isaac. Se va y no me mata. Me da las llaves del coche. ¿Que significa que Shayla estuvo conmigo todo el tiempo? no entiendo. ¿En casa? ¿En el coche? mierda, en el coche. No puede ser. ¿En el coche? el maletero parece ser la única opción. Lo abro.
Joder, sí, está Shayla. Acabo de morir por dentro.
Lo sabía. Esto no podía acabar bien. Mierda, todo por mi culpa.
Tenía que haberle echo caso a Mr Robot. Él me decía la verdad.

Esto era un mal plan lo miraras por donde lo miraras.

La saga de Rocky Balboa: Análisis de Rocky Balboa (VI) (2006)

Queridos lectores, después de siete semanas, por fin llegamos al final de esta gran saga con la que tanto he disfrutado re-viendo y haciendo las reviews. Hoy os presento el análisis de Rocky Balboa (también conocida como Rocky VI).

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Escrita, dirigida y protagonizada por Sylvester Stallone, nos trae el “segundo de los tres” finales que tiene esta saga. Debido a la pésima recepción de la crítica y el público y a las malas cifras en taquilla que supuso Rocky V, a Stallone se le quedo clavada la espinita al  no haberle dado a sus fans el cierre de saga que se merecían. Por este motivo quiso re-cerrar la saga de forma digna y, en mi opinión lo consiguió.

“Take you back, duru du-du, take you back…”. Volvemos a Filadelfia trás el clásico rotulo inicial. Rocky sentado en el cementerio, contempla la lápida de su amada Adrian, fallecida por culpa del cáncer. Detrás de él, Paulie con su puro metiéndole prisa. Es el aniversario de la muerte de Adrian y Rocky sigue destrozado.

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Rocky quiere homenajear a su querida Adrian haciendo un tour por el boulevard de nuestra nostalgia. La pista de hielo, la pajarería, el portal de su vieja casa… Paulie se siente culpable por haber sido mal hermano con ella y Rocky decide ir a tomar algo en el bar al que solía ir antaño. Aquí se encuentra con Marie (interpretada por Geraldine Hughes). ¿Recordáis a aquella cría espantosa que fumaba en la esquina en Rocky y que Rocky la acompañaba a casa? Es ella solo que más crecidita, menos dañina al ojo humano e interpretada por otra actriz.

Rocky la acompaña a casa y conoce a su hijo Steps (James Francis Kelly) con los cuales desarrollará una relación bastante familiar, del estilo “el nuevo novio de mamá”.

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Han pasado 16 años desde su último combate en Moscú contra el demoledor Iván Drago y Rocky sigue teniendo una “bestia a la que soltar”, echa de menos su antigua vida como boxeador. Sigue vivendo en la pequeña casita a la que se mudó en Rocky V y sige siendo el mismo, solo que mucho más curtido y con una espalda dos o tres metros  más grande. Su vida se centra en su restaurante de comida italiana, el Adrian’s, donde cuenta historias de sus viejos combates a los comensales y está todo repleto de recuerdos.

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En este momento, el boxeo es un deporte desfasado, que no impresiona a nadie y que es poco rentable. El actual campeón del mundo, Mason “Frontera” Dixon (Antonio Tarver) es abucheado y repudiado por los fans debido a sus combates rápidos y sin acción. Todos sus oponentes caen en el primer asalto sin demasiada dificultad. Dixon necesita limpiar su nombre y que la gente le vuelva a respetarle a él y a su deporte, pero, no hay barril del que rascar a un boxeador de su talla.

La falta de emoción que pasa el boxeo en estos momentos lleva a una cadena televisiva a recrear por ordenador lo que sería un combate entre Mason Dixon y el Rocky Balboa de su época dorada. El combate empieza con bastante veracidad, Rocky encajando varios golpes rápidos de Dixon. Posteriormente, Rocky toma las riendas y destroza a Dixon.

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El combate simulado tiene un repercusión increíble y genera disputa entre los que dicen que Rocky no podría suportar la velocidad de Dixon y los que apoyan el resultado, alegando que si Dixon tuviera un combate largo contra Balboa, éste sería el vencedor.

Tras la visualización a Rocky se le agolpan los recuerdos y le entra morriña por el boxeo y decide volver a boxear a pequeña escala, con combates locales y modestos. Realiza las solicitudes pertinentes y convence al comité deportivo de que le den la licencia para boxear. Dixon no le da mayor importancia al combate, pero su manager le presiona para organizar un combate de exhibición contra El Potro Italiano.

Los representantes de Dixon se presentan en el restaurante de Rocky para exponerle su propuesta de combatir contra el campeón. Rocky se muestra reacio, ya que, el buscaba combates más simples, pero le conquistan diciéndole que parte de la recaudación será destinada a fines benéficos.

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Rocky Balboa Jr. (Milo Ventimiglia) (que parece llamarse Robert) se opone a que su padre vuelva al boxeo. El buen rollo con el que acaban en la quinta parte, parece haber desaparecido. Robert trabaja para una empresa en la que le avergüenza que su padre le visite y culpa a Rocky de haberle complicado mucho la vida por tener “una sombra muy alargada”. Alega que la fama de Rocky le ha impedido ser quien podría haber llegado a ser y que este combate solo iba a empeorar las cosas. Rocky, en desacuerdo, le suelta un complejo y conmovedor speech de afán de superación en el que mezcla, de forma metafórica, el boxeo con los golpes de la vida. Un monólogo fantástico que de vez en cuando resurge por Facebook, Youtube, etc. y que, para mí, es el mejor momento de toda la película (y uno de los mejores de la saga).

Robert se reconcilia con su padre y deja su empleo para ayudarle con el entrenamiento. Aquí llega la indispensable escena de entrenamiento, clásica de la saga, donde Duke, su antiguo entrenador y también de Apollo Creed, le insiste en que debe olvidarse de la velocidad y la agilidad para centrarse en su fuerza bruta, para que Dixon sienta sus puños como si fueran bombas. Abdominales, dominadas, pesas, mancuernas y la carrera por Filadelfia, al ritmo de “Gonna fly now”, hasta lo alto de las escaleras del museo, acompañado por su nuevo perro Punchy es simplemente épico.

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Rocky forma equipo con Paulie, Rocky Jr., Duke, Spider Rico (un antiguo adversario), su “novia” Marie y su hijo Steps y se van todos a Las Vegas.

La noche antes del combate, en una escena medio moñas, medio rara, Marie le trae una foto de Adrian para que le proteja y le da un beso en los labios para desearle suerte.

Llega la gran noche en el Mandala Bay y nadie da un duro por Rocky pero el estadio está abarrotado. Los comentaristas recalcan que es un combate de exhibición, “un entrenamiento magnificado” a 10 asaltos y sin estar el título en juego.

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Mason “Frontera” Dixon entra al ring entre abucheos, mientras que, El potro italiano es elogiado y su nombre es coreado. Los púgiles se saludan y empieza el combate. Dixon comienza a golpear a Balboa tímidamente hasta que Rocky suelta algunos golpes al aire. Dixon continua golpeando a Balboa sin demasiada violencia, pero de pronto, El Potro consigue acertarle algunos golpes devastadores.

Acaba el primer asalto y Dixon advierte a su entrenador de los dolorosos golpes de Balboa. El segundo asalto comienza y Dixon golpea a Rocky hasta tirarle al suelo dos veces. El combate continua y Dixon sufre una fractura en la mano izquierda, momento en el que Balboa coge los estribos y encadena una serie de ganchos.

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El combate se dramatiza con un filtro en blanco y negro y cámara leta. Rocky arrincona a Dixon y gana el tercer y cuarto asalto. Rocky se desploma en el quinto asalto, pero consigue recuperarse. Rocky recuerda a Adrian y recobra las fuerzas para ganar el sexto asalto, pero el séptimo y el octavo son para Dixon. El noveno asalto lo marcan unos flashbacks de Mickey, el antiguo entrenador de Rocky, y ambos adversarios intercambian unos demoledores golpes. Comienza el décimo y último asalto de la vida de Rocky: Dixon pone a Balboa de rodillas, Rocky recuerda las palabras que le dijo a su hijo: “No importa lo fuerte que golpeas si no lo fuerte que pueden golpearte, hay que soportar sin dejar de avanzar”, se levanta y fulmina los costados de Dixon. Pocos momentos después suena la campana.

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Todo ha terminado, Rocky elogia a su adversario y le agradece la oportunidad mientras se aleja del ring con el publico totalmente enloquecido por él.

Por decisión no unánime, el ganador del combate es Dixon. Rocky abandona el estadio lleno de orgullo por haber aguantado 10 asaltos con el actual campeón, pese a sus evidentes desventajas. Destaca un breve cameo de Ivan Drago (no interpretado por Lundgren).

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En el cementerio le dedica el combate a su amada Adrian: “lo hemos conseguido, tú y yo”.

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El filme termina con los créditos rodando junto a imágenes de gente real subiendo las escaleras del museo y levantando los brazos tal como lo hace nuestro héroe.

Aquí termina esta gran saga de afán de superación, amor y drama, que tanto nos ha enseñado, tantos buenos ratos nos ha hecho pasar y tantos recuerdos nos deja. Así mismo, cierra mi primer ciclo en el blog, en el cual me siento como en casa y pronto os traeré más sorpresas.

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Feliz semana santa y…¡Disfrutad de las cosas que os hacen felices!

Análisis de Legends of Tomorrow. Temporada 1. Capítulo 8

jefferson_sara_stein   Profesor Stein: Schwinn Hornets. Tenía una de esas cuando tenía tu edad. Ver vallas blancas y perfectas casas familiares, es suficiente para que uno se sienta nostálgico.

   Canario Blanco: O asquedada.

   Profesor Stein: ¡Vamos, señorita Lance! Ni siquiera una persona tan insensible como usted puede negar lo idílicos que eran aquellos tiempos.

   Jefferson:Ya.Si, si eras blanco.

   Canario Blanco: Y hombre. Y heterosexual. Y…

   Profesor Stein:Vale, vale. Ya lo pillo.

dcs-legends-of-tomorrow-cover-photo    Enlaces a los análisis de los capítulos anteriores de Legends of Tomorrow:

   Tras la pasada aventura espacial, el Capítulo 8 de la primera temporada de DC’s Legends of Tomorrow, titulado Night of the Hawk, parece más en sintonía con episodios precedentes ya que trata de nuestras futuras Leyendas retomando su persecución de Savage a través del tiempo. Pero esta vez no acaban en un futuro alternativo, ni en los años setenta u ochenta, sino un poco más atrás. En concreto, en un pueblecito de Oregon, durante los años cincuenta, donde han ocurrido varios asesinatos recientemente. Lo que lleva a nuestros héroes a sospechar que Savage tiene algo que ver.

enfermerasaralance   Como en otras ocasiones, se dividirán en varios grupos para desbaratar sus planes. Por un lado el Profesor Stein y Sara, Canario Blanco, se infiltran como Médico y enfermera respectivamente, en el hospital psiquiátrico en el que Savage es doctor para averiguar sus planes.

   Será allí donde Sara entablará amistad con una enfermera, Lindsay, quién resultará ser lesbiana y se empezará a enamorar de nuestra heroína, revolucionando sus sentimientos. Alabar de esta serie su forma de enfocar este asunto evitando caer en los tópicos.

savageanadkendra   Si el declararse lesbiana ya era complicado en la América de los años cincuenta del siglo pasado, el que Ray, Atom, y Kendra, Hawkgirl, se presenten como una joven pareja interracial que acaba de mudarse al pueblo, no hará más que provocar habladurías, lo que llamará la atención de Savage con el consiguiente inevitable combate entre ambos, que quedará en tablas por la oportuna intervención de Atom. Si bien vamos observando como, poco a poco, Kendra va ganando más seguridad en sí misma y afianzando su relación con Ray.

Legends-of-Tomorrow-1x08-2   Si el capítulo anterior terminó con Leonard, Capitán Frío, disparando a su compañero Mick, Ola de Calor, en este episodio no se ha visto nada más. Solo los comentarios de Leonard de que ha dejado congelado a su antiguo aliado. Las circunstancias hacen que los demás le crean pero Jefferson desconfía de él por haber hecho eso con Mick. Aparte de que podría estar mintiendo. ¿Quién nos dice que, en realidad, Leonard no ha hecho otra cosa que dejarlo escapar? La serie nos lo dirá.

   De todos modos, la actitud de Jefferson hacia Leonard cambiará después de que éste ayudara a Stein a llevar de vuelta a Jefferson a la Waverider para revertir la mutación a la que lo había sometido Savage. Asimismo, la Waverider será atacada por Cronos. En la confusión resultante, esta desaparecerá, dejando a Sara, Kendra y Ray atrapados en los cincuenta.

   Curiosidades:

  • Los responsables de los asesinatos son unos jóvenes a los que Savage ha mutado con el Metal Nth, un metal ficticio del Universo DC, proveniente del Planeta Thanagar -hogar de los Hawkgirl y Hawkman de la Edad de Plata– que, entre otras propiedades, puede anular la gravedad, lo que permite a una persona volar usándolo.
  • El alias de Vandal Savage en esta historia es Curtis Knox, nombre que también empleó en la serie de televisión Smallville.
  • Hay varios comentarios a las películas de Regreso al futuro. Cuándo Jefferson se arregla para salir con la chica de uno de los jóvenes desaparecidos, con los que Savage ha estado experimentando, Ray le pregunta si va a ir a un baile de «encantamiento bajo el mar«, haciendo alusión al baile de las películas de Regreso al Futuro. Asimismo, Jax llama «Biff» a un matón que intenta intimidarle, refiriéndose al personaje Biff Tannen, principal antagonista de las dos primeras películas de Regreso al Futuro.
  • Jefferson llama al pueblo de Harmony Falls «Pleasantville» y «Mayberry«. El primero es el nombre del apacible y conservador pueblo de la película homónima, de 1998, dirigida por Gary Ross, mientras que Mayberry es la ubicación de The Andy Griffith Show. El Show de Andy Griffith es una serie, en plan comedia familiar, de los años sesenta.
  • Leonard llama a Sara «Enfermera Ratched«, principal antagonista de Alguien voló sobre el nido del cuco, una novela de Ken Kesey.

http://https://www.youtube.com/watch?v=CRrHu8kZ8o0

   Nos leemos en otros posts de Las cosas que nos hacen felices.

Finn Jones será el actor protagonista de Puño de Hierro, la nueva serie de Marvel

Aprovechando el tirón de la segunda temporada de Daredevil de Netflix, Marvel ha anunciado quién será el protagonista de la serie que llegará tras Luke Cage. Finn Jones será Daniel Rand, un billonario que regresa a Nueva York tras permanecer varios años desaparecido. Allí combatirá el crimen utilizando el kung-fu y su habilidad para convocar el poder del Puño de Hierro.

Poco se puede decir de este fichaje, salvo que Jones, conocido por el papel del presumido caballero Loras Tyrell en Juego de Tronos, da bastante el pego como billonario. Sin embargo, lo que si podemos añadir es que Marvel está haciendo muy bien los deberes en lo que respecta a sus series de televisión: Daredevil es lo mejor que ha parido la compañía desde el estreno de Iron Man, y Jessica Jones también es una excelente serie de superhéroes. Aún queda por ver Luke Cage, Puño de HierroLos defensores y la rumoreada serie de El castigador. Nos quedan superhéroes en la pequeña pantalla para rato.

Puño de Hierro fue creado por el guionista Roy Thomas y el dibujante Gil Kane y su primera aparición fue en el cómic Marvel Premiere #15 de 1974. Su impulso posterior se debió a que sus aventuras fueron narradas por los míticos Chris Claremont y John Byrne. Ahora por fín será un personaje conocido fuera del mundo de las viñetas.

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Los defensores, el esperado final de la «fase 1» televisiva de Marvel.

El showrunner de la serie será Scott Buck, creador de entre otras Roma, A dos metros bajo tierra o las mejores temporadas de Dexter, en las que también participó Melissa Rosenberg, creadora de Jessica Jones. Otra garantía más de calidad para la división televisiva de Marvel, dirigida por un Jeph Loeb que, personalmente, parece elegir mejor a sus showrunners que Marvel Studios a sus directores de cine, dominados por la impersonalidad.

¿Qué opináis? ¿Os atrae el fichaje?

El cómic de la semana. Marvel Gold. La Patrulla-X original 1

Bienvenidos un sábado más a la sección de los amantes del cómic, bienvenidos a el cómic recomendado de la semana.

Para los más neófitos: La Patrulla-X son los X-Men y este tomo contiene la Patrulla-X original, como reza el título, la patrulla-X creada por Stan Lee y Jack Kirby en los años 60. Y este tomo contiene los 26 primeros números de aquella colección tan rara para aquella época. No nos olvidemos que la Patrulla-X no llegó a triunfar en la década de su creación siendo «cancelada» en el número 66 con fecha de marzo de 1970. Pero realmente lo que se hizo fueron republicar las números anteriores hasta el 93. Gracias a un retraso en el sistema de ventas de la época, la patrulla-X cayó en el olvido hasta el rescate con el Giant-Size y su continuación en el 94. ¿Porqué digo esto? Muy sencillo. Actualmente las ventas se conocen con 3 meses de antelación porque los pedidos se hacen bajo demanda. Si se encargan 50.000 ejemplares del número 4 de la Patrulla-X, se imprimen 50.000 ejemplares. Antiguamente se lanzaban al mercado muchos más cómics y al cabo del tiempo la editorial recibía los sobrantes. Cuando se recibieron los datos de las ventas de los últimos números de la Patrulla-X antes de su cancelación, la colección había subido tanto entre sus files y los nuevos lectores que no corría riesgo de cierre. ¿El problema? Que ya se habían empezado a publicar las reimpresiones y no se podía dar marcha atrás. Ahhh y digo que fue gracias al retraso porque esa Segunda Génesis empezada en 1975 y que cambió la colección y el cómic de superhérores para siempre se pudo producir.

Aquí, Panini Cómics nos presenta el primero, de tres tomos con toda la publicación cronológica y desde el principio de los mutantes más famosos del mundo. En este Marvel Gold veremos la primera aparición de Magneto, el Profesor Xavier, Cíclope, Jean Grey, la Bestia, el Ángel y el Hombre de Hielo como personajes más reconocibles por el gran público pero no nos olvidemos de por ejemplo la Bruja Escarlata o Mercurio ahora famosos por sus apariciones en La era de Ultrón o Días del futuro pasado.

Los 16 primeros números están firmados por Stan Lee y Jack Kirby y son una delicia. Si, quizás en la época todo era más rarito pero son muy buenos para la década en los que están firmados. De lo mejor de la editorial. Sin embargo luego llegan Roy Thomas (que no lo hace mal del todo) y Werner Roth a los lápices y realmente el tomo se resiente pero aun conservan ese toque añejo de calidad que se presupone de esta edición.

Si quieres ver a la Mole, la Hermandad de mutantes diabólicos, Namor, Kazar, los centinelas y un montón de seres secundarios como Unus el intocableno dejes de leer esta primera puesta en escena de los discípulos de Xavier. Recomendado.

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Contiene The X-Men 1-26 USA

¡Al fin en Omnigold! Llega el primero de los tres volúmenes dedicados a la etapa completa de La Patrulla-X original. Es el nacimiento de los mutantes del Universo Marvel, a manos de Stan Lee y Jack Kirby. El debut de Charles Xavier y la primera formación de La Patrulla-X, compuesta por Cíclope, La Chica Maravillosa, La Bestia, El Ángel y El Hombre de Hielo. La llegada de Magneto, La Hermandad de Mutantes Diabólicos, Juggernaut o Los Centinelas, la presentación de Ka-Zar y La Tierra Salvaje y mucho más.

Si eres lector de cómic moderno no te acerques a este tomo porque lo mismo tus ojos se queman pero si eres lector ávido de clásicos es obvio decir que tienes que comprarlo. No solamente son buenas historias sino que ademas estas ante la primera aparición de los mutantes más famosos del mundo. Creo que este unos de esos cómics que hay que tener si o si. Recomendado.

Un saludo y sed felices.

Un vistazo a All New All Different Marvel: El Asombroso Spiderman

¡Por el amor de Stan Lee, que alguien, quien sea, le quite Spiderman a Dan Slott! Creí que, con La Chripitiflautica Extraordinaria Patrulla X, habíamos tocado fondo en este All New All Different Marvel que Panini ha empezado a publicar este mes de marzo en España. Me equivocaba. Me faltaba leer tragarme este Asombroso Spiderman. Y es verdad que es asombroso: es asombroso como se puede caer tan bajo con un personaje que se supone que es el buque insignia, la imagen de Marvel. Son tantos y tantos los despropósitos de este cómic que no se por dónde empezar. Si se diesen razzies a los cómics, este se los llevaba todos.

Han pasado unos seis meses desde el final de las Secret Wars, u ocho meses; lo mismo nos da. No han servido para nada importante. Cada autor ha ido a su bola y al final han retomado las tramas donde les ha dado la gana. Peter Parker es Spiderman y no es Spiderman. Peter Parker, aquel chico que a duras penas pagaba el alquiler, que cargaba sobre sus hombros la responsabilidad del mundo, que era nuestro amistoso vecino, alguien como nosotros pero con superpoderes es ahora una mezcla imposible de James Bond, Bill Gates y Tony Stark. Tiene su propia empresa que se ha expandido, literalmente, por todo el mundo porque, como todos imaginábamos, Peter Parker era un genio de los negocios y no se hacía multimillonario porque no le daba la real gana.

Este número uno empieza en Shanghái, donde Industrias Parker tiene una de sus sedes. Spiderman conduce un all new all different spider-movil junto a Pájaro Burlón. Spiderman, además, diseña alta tecnología para S.H.I.E.L.D. y trabaja codo con codo con ellos.

Spider-Movil Again
Spider-Movil Again

Spiderman y Pájaro Burlón se enfrentan a un all new all different Zodiaco. Un nuevo Zodiaco que resultan los villanos más ridículos y absurdos que podamos leer en un cómic. Ni Stan Lee en sus peores días fue capaz de crear unos villanos como estos. ¿Recordáis a El Canguro o El Gibbon? Pues son Darth Vader al lado de estos tipos.

Otros vendrán que buenos nos harán, aunque sea décadas después
Otros vendrán que buenos nos harán, aunque sea décadas después

Tras deshacerse de Leo (uno de los miembros de este Zodiaco de baratillo) vemos como Peter presenta al mercado un móvil que no es un móvil: es el no va más de los móviles, un portento, el fin de todos los problemas de batería y de conexión. Vamos, que si todos tuviésemos uno como ese las tiendas de móviles cierran en dos días. Por supuesto se fabrica en China pero Peter Parker no sólo es un genio tecnológico y un empresario que rieté tu de Amancio Ortega, además es un filántropo y una buenísima persona porque paga un sueldo justo a todos sus empleados y el cobra lo que un ejecutivo junior, como es de ley. Se supone que la cola para trabajar para él es más larga que la muralla china. Y no es un santo porque ese honor es para el tío Ben.

Si, el tío Ben ha sido elevado a los altares. No sólo soltó aquello del poder y la responsabilidad sino que, además, ahora descubrimos que ayudaba a sus vecinos con la compra y con la hipoteca (dicho por Peter literalmente, no es broma) y por eso se merece una fundación para él solito: Fundación Tío Ben. Se que suena a posible asociación de pedófilos pero es que se llama así.

La Fundación Tio Ben
La Fundación Tio Ben y la Declaración Stark

Siguiendo con la lista de despropósitos, como buen empresario de éxito que se precie, Peter tiene un guardaespaldas, como Tony Stark en sus años mozos. Y el guardaespaldas de Peter Parker es… Spiderman! Acto seguido Peter dice que él no es Tony Stark, que si acaso es Tony Stark pero en pobre. Y todo esto sin que a nadie de Marvel se le haya caído todavía la cara de vergüenza. Lo peor es que sólo vamos por la mitad del primer número. De verdad que es para echarse a llorar.

A continuación tenemos la boda entre Max Modell y su abogado Hector porque en este All New All Different Marvel es obligatorio que haya algún personaje gay (en los X-Men ya tenemos al Hombre de Hielo); por supuesto las etnias también tienen que estar representadas y para eso se recupera a Hobie Brown, El Merodeador, que sustituye a Parker cuando Spiderman tiene que aparecer junto a él. ¡Qué original! No se cómo no se le ocurrió a Tony Stark poner a alguien que se hiciese pasar por Iron Man. Y si encima hubiese sido afroamericano, mejor que mejor.

Hobie Brown, Spider-guardaespaldas
Hobie Brown, Spider-guardaespaldas políticamente correcto

Y con esto y un enfrentamiento con un tal Piscis, llegamos al final del primer número de los dos que incluye un tomo que se hace eterno. En el segundo número, Hobie y Peter, Merodeador y Spiderman, se ponen a los mandos de un Spider-submarino y viajan al fondo del mar, matarile rile rile, a la guarida secreta del tal Piscis (Piscis – guarida secreta en el fondo del mar, ¿lo pilláis?; Dan Slott en estado puro, demostrando que es muy original), donde todos, absolutamente todos, del primero al último, sueltan un chiste en cada bocadillo de diálogo. Porque esa es una de las características de este all new all different Spiderman: hay que hacer chistes, muchos chistes. Uno por página fijo y si puede ser uno por viñeta pues adelante. Lo malo es que Chiquito de la Calzada tiene más gracia que Dan Slott, que acaba por resultar cargante e insoportable por pasarse de frenada.

El Spider-submarino
El Spider-submarino

En fin, por si no ha quedado claro, este Asombroso Spiderman es lo peor de lo peor. Dan Slott, que aguantó muy bien el tipo tras el famoso mefistazo, cuando nadie quería saber nada del personaje y que lo hizo genial con Superior Spiderman, donde nos mostró de verdad quien era Peter Parker y que significaba ser Spiderman, ha acabado por endiosarse, ha mandado a la basura a todos los secundarios y villanos que tenía Spiderman antes de su llegada, se ha quedado con sus propios personajes y ha montado una historia que pasará a los anales del cómic cómo la forma perfecta de cargarse más de 50 años de historia de un personaje. Al lado de este all new all different Spiderman, Howard Mackie hizo pura literatura.

Howard, tras leer esto, te echo de menos
La mirada de Howard Mackie lo dice todo. Ahora mismo debe estar descojonándose de risa

¿Y el dibujo? Pues a cargo de Giuseppe Camuncoli, la prueba viviente de que en Marvel son unos rácanos. Siempre han tenido fama de tacaños pero es que cada vez es más evidente que han optado por lo barato en cuanto a los autores que se ocupan de All New All Different Marvel. Si uno quiere montar un tinglado como las Secret Wars para después relanzar sus series debería intentar fichar a lo mejor de lo mejor. Yo en su lugar me traigo a Scott Snyder e Ivan Reiss e incluso al mismísimo Geoff Johns si hace falta, pagando lo que sea. Por dinero no creo que estén pero en lugar de tirar de chequera se han quedado con lo que tenían y se han traído a algunos autores que no son primeras espadas. En ocasiones les ha salido bien, incluso fenomenal, como en el caso de Nick Spencer y Daniel Acuña en Sam Wilson: Capitán América, Jason Aaron o Charles Soule; en otras se han tenido que conforman con un Mark Bagley intentando rememorar sus años de gloria, el tal Camuncoli que cumple y poco más, un Dennis Hopeless que  hace lo que puede y un Jeff Lemire que debe estar pensando que dónde se ha metido. Y lo peor: se han quedado con Dann Slott, cuyo ciclo está más que agotado.

Si dije que hoy en día era triste leer a los X-Men, intentar leer a Spiderman es un no parar de llorar. Los X-Men son aburridos pero por lo menos se les reconoce, siguen siendo los X-Men. A este Spiderman no lo reconoce ni el propio Stan Lee; ya no quiero ni pensar en lo que debe estar pasando el pobre Steve Ditko, cuyo Spiderman, publicado hace más de 50 largos años, sigue siendo infinitamente mejor que el Spiderman del 2016. A este Spiderman no lo salvan ni las portadas de Alex Ross ni mucho menos el Spot On del final intentando justificar lo injustificable, donde se nos dice que cuanto más alto se sube, más dura es la caída. No se acaban de enterar de que la de Spiderman ya se ha producido. Un saludo y sed felices a pesar de tener en el mercado una serie como esta.

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Análisis de Agentes de SHIELD. Temporada 3. Episodio 3: Se busca (in)humano

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Bienvenidos al nivel 7. Seguimos analizando a estos Agentes de SHIELD pero antes os dejo el enlace a los análisis anteriores:

La trama de este tercer episodio de la tercera temporada se divide en varios frentes. En uno de esos frentes tenemos la huida de Lincoln Campbell, que intenta poner tierra de por medio entre él y sus perseguidores. Por un lado tenemos a los Agentes de SHIELD, que quieren reclutarlo – salvarlo – capturarlo (tachad lo que no os guste). Por el otro tenemos a la Unidad de Contención de Amenazas Avanzadas (UCAA), liderada por Rosalind Pyke. Lincoln decide buscar ayuda en un viejo amigo pero con tan mala suerte que acaba por matarlo, aunque sea de un susto.

Lincoln a la fuga
Lincoln a la fuga

Atrapado entre la espada y la pared, entre SHIELD y la UCAA, Lincoln consigue huir. Ante su fuga, el siguiente objetivo de la UCAA es Daisy y para evitar su captura, Coulson, como el espía de raza que es, acepta trabajar para ellos y seguir su juego, por lo menos de momento. Recordad: Coulson siempre tiene un plan.

Coulson y Pike, espias como ellos
Coulson y Pike, espías como ellos

Por el otro lado, Melinda May y Lance Hunter siguen adelante con su plan para infiltrase en HYDRA. Eso les lleva hasta Londres, donde un antiguo contacto de Hunter les dice que puede proporcionarles un pase para conocer al nuevo mandamás de HYDRA pero que hay que pagar un precio. Ese precio, según descubren cuando es demasiado tarde, pasa por enfrentarse a alguien en una especie de club de la lucha donde sólo puede quedar uno.

Hunter lo pagará caro
Hunter lo pagará caro

Y por supuesto tenemos que hablar de las repercusiones que ha tenido para Jemma Simmons su estancia de seis meses en un planeta desconocido, no sólo a nivel físico sino también ha nivel emocional. ¿Qué le pasó allí? ¿Cómo sobrevivió? Lo sabremos en próximos episodios pero antes toca hablar otra vez de Leo Fitz. Lo suyo es amor y lo demás son tonterías. El bueno de Fitz ha reservado todas las noches, durante todo el tiempo que Simmons estuvo desaparecida, la misma mesa en el mismo restaurante donde quería llevarla a cenar la noche que desapareció. Porque soy heterosexual porque si no me enamoraba de Fitz directamente. ¿Quién dijo que no se podía ser duro y romántico a la vez? Leo Fitz desmonta ese mito.

Fitz, un romántico incurable
Fitz, un romántico incurable

El agente destacado del episodio

Sin embargo, el título de agente del episodio no es para el romántico de Fitz sino para Hunter. Y no por ser el ex de Bobbi Morse y continuar con ella (otro día hablaré de Adrianne Palicki, que me tiene enamorado), ni tampoco por la soberana paliza que recibe en su intento de entrar en HYDRA. Lance Hunter se merece el no-premio al agente del mes por haberse atrevido a cambiar el uniforme de SHIELD por ese chándal horroroso que me recuerda a mi época de estudiante. Para eso si que hace falta valor y no para buscar a Ward.

May no sabe a dónde mirar ante el chandal de Hunter
May no sabe a dónde mirar ante el chándal de Hunter

Un buen episodio que sin embargo no presenta grandes sorpresas porque se las guardan para los que vienen. Lo que si está claro es que saben a donde van. Ellos tienen una guía y la siguen, sin prisa pero sin pausa. Ya quisieran en Arrow, por poner un ejemplo de una serie que va dando bandazos y que analizo yo en esta misma web, tener las cosas tan claras como en Agentes de SHIELD. En poco más de dos episodios sabremos qué le pasó a Simmons y quién es el misterioso ser que persigue y mata a los inhumanos. También sabremos si Hunter y May atrapan a Ward y veremos si Bobbi vuelve a la acción. Hasta entonces paciencia, un saludo y sed felices.

Lobo, el motero intergaláctico, tendrá película propia

Otra adaptación más confirmada por Hollywood. Ahora le toca a Lobo, el motero más macarra y heavy del cómic. Creado por DC en 1983, Lobo podría ser para DC lo que Deadpool para Marvel, un antiheroe extravagante, un tanto psicópata y cargado de humor negro.

lobo y deadpool las cosas felices

Hasta donde se sabe, Jason Fuchs (Guionista de Pan Viaje a Nunca jamás, Ice Age 4: La formación de los continentes y en un futuro Wonder Woman) será el encargado de escribir el guión para la futura adaptación. En un principio, este proyecto ya estaba en marcha desde 2009 con Guy Ritchie (Sherlock Holmes, RocknRolla, Snatch: Cerdos y Diamantes…) como director, Don Payne (Guionista de Thor y Los Cuatro Fantasticos y, posiblemente Dwayne Johnson interpretando al protagonista, pero parece que Warner Bros a decidido que será Fuchs quien escriba el guion desde cero. No se ha confirmado si Guy Ritchie continuará como director o si Dwayne Johnson definitivamente interpretará a Lobo, parece que Warner Bros ha decidido hacer un «borrón y cuenta nueva». Es de esperar que, debido a su alto contenido en violencia gratuita, la película pueda tener una clasificación de edades R. Es decir, «fuerte contenido» o «no recomendada para menores de 18 años». Perfectamente podemos esperar grandes dosis de color rojo, Heavy Metal y tiros.

lobo 2 las cosas felices

¿Pero, Jason Fuchs está preparado para escribir una película con dicha temática? Un buen guionista tiene la capacidad de adaptarse a cualquier tipo de historia, sea de terror, infantil o de humor por ejemplo, pero su registro de guiones no inspira mucha confianza para un personaje como Lobo. Personalmente la idea me tira un poco para atrás, pero eso solo son especulaciones, esperemos que Fuchs tenga la capacidad de hacer un gran trabajo y espero que plasme a la perfección esa personalidad tan bruta de «macho alfa» de Lobo.

Gracias por leer, un saludo y que sean felices.

Análisis de El Ministerio del Tiempo. Temporada 1. Capítulo 3: Como se reescribe el tiempo

-Ver la cara de un alemán perdiendo…que placer- Maqui.

Que se acostumbren, que con Luis Aragonés se van a enterar- Julián

Continuamos con el tercer capítulo de El Ministerio del Tiempo. Se mantiene el buen tono de la serie, la disparidad en la personalidad de los protagonistas y las magníficas apariciones episódicas en forma de personajes históricos. Aquí tenéis los enlaces a los capítulos anteriores:

Análisis de El Ministerio del tiempo 1×01

Análisis de El Ministerio del tiempo 1×02

Argumento: Una nueva crisis afecta al Ministerio del Tiempo. En 1940, los nazis deciden, contradiciendo la historia, aceptar las condiciones exigidas por Franco, lo que significaría la entrada de España en la Segunda Guerra Mundial.

SPOILERS A PARTIR DE LA IMAGEN.

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Julián y Alonso con Himmler.

El capítulo comienza con la adaptación de nuestros protagonistas al Ministerio. Julián aprende a utilizar armas pese a su reticencia a usarlas, mientras que Alonso intenta aprender las costumbres del siglo XXI y Amelia estudia la historia desde el siglo XIX hasta nuestros días. Vuelve a aparecer Velázquez (Julián Villagrán), todo un ególatra.

Entre tanto, en 1940, los nazis capturan a un hombre que afirma saber como viajar en el tiempo. Por otro lado, en la abadía de Montserrat, Lola Mendieta (Natalia Millán), la responsable de la conspiración contra el Empecinado, lleva a dos hombres al Madrid de 2015.

Sin embargo, uno de los dos sufre un shock anafiláctico por la ingesta de gambas y es llevado al hospital, donde el Ministerio lo encuentra. De esta forma se enteran de que España, al contrario de lo que dicta la historia, podría entrar en la Segunda Guerra Mundial, ya que Hitler, contra todo pronóstico, pretende aceptar todas las condiciones de Franco.

Ernesto, que sabe hablar alemán, viaja a Madrid para pinchar el teléfono de la habitación donde se aloja Himmler (David Luque). Así, descubren que lo que Himmler y Hitler (Miko Jarry) desean es el Santo Grial, que se dice está escondido en la abadía de Montserrat. Por eso están dispuestos a aceptar todas las condiciones de Franco. Sin embargo, lo que hay en Montserrat no es el Grial, si no una puerta del tiempo.

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Ernesto sirviendo de traductor a la reunión entre Hitler y Franco.

Salvador decide mandar a Amelia, Julián y Alonso a la abadía de Montserrat para destruir la puerta del tiempo; y a Ernesto y a Irene al tren de Hendaya durante la reunión de Franco y Hitler, para matar al líder nazi si el equipo de Amelia fracasara.

Entre tanto, Lola es entregada a los nazis por uno de sus seguidores, un maqui al que le había prometido escapar de la represión franquista a través de una puerta del tiempo. Amelia, Julián y Alonso aparecen en la Barcelona de 1940, donde Amelia reconoce a su familia en un cuadro. En este capítulo se reflexiona mucho sobre la oportunidad de poder ver el futuro de aquellos cuya época ya ha pasado. Amelia desea conocer el futuro de su familia, pero teme lo que pueda desvelar.

Gracias a agentes del Ministerio de los maquis y de la Guardia Civil, consiguen entrar en Montserrat, donde se encuentran los nazis y Lola, presa en una habitación. Los nazis los capturan dejando a Alonso y Julián en una habitación y a Amelia con Lola en otra, pero Amelia se libera al decirle al capitán Schweinsteiger (sí, el mismo impronunciable nombre que el jugador de fútbol) que ella conoce no una, si no cientos de puertas del tiempo.

Los nazis mandan una cuadrilla a través de la puerta y estos invaden el Ministerio, matando a la seguridad y apresando a todos. Salvador avisa, antes de que le cojan, a Ambrosio Espinola, un héroe de la Guerra de Flandes que es un agente del Ministerio.

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Ambrosio Espínola.

Finalmente, Alonso y Julián consiguen liberarse y avisar a los maquis y a la Guardia Civil, que asaltan la abadía. Mientras tanto, al no obtener respuesta, Ernesto se teme lo peor y se prepara para matar a Hitler. Se infiltra como traductor en la reunión entre Hitler y Franco, interpretado por Pep Marías.

Los maquis consiguen tomar la abadía y capturar a Himmler. Lola afirma que ha enviado a los nazis al presente, pero que sabe que el Ministerio es una trampa para ellos. Se ve como los nazis del ministerio son reducidos por soldados de los tercios de Flandes dirigido por un Ambrosio Espinola con la voz de Bruce Willis. Grandísimo fichaje el de Ramón Langa para la serie.

El capitán Schweinsteiger ha perdido a sus hombres, pero mantiene como rehén a Salvador. Es entonces cuando aparecen Alonso y Julián con Himmler. El capitán tira las armas. Salvador le dice a Himmler que hable con Hitler y le diga que todo ha sido un sueño o, si no, acudirá al pasado para matar a sus padres antes de que se conozcan y su existencia quedará borrada de la historia.

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Amelia apuntando a Lola Mendieta, la villana de la serie, al menos por el momento.

Mientras tanto, Lola y Amelia hablan en Montserrat. Lola le dice que la intención de mantener la historia de España como tal es una estupidez, que a veces la historia es demasiado horrible y hay que cambiarla. Amelia le echa en cara el intento de asesinato del Empecinado. Lola le responde que quería acabar la guerra de la independencia cuanto antes, ya que una vez España ganara la guerra, vendría Fernando VII a imponer el absolutismo de nuevo y mataría a todos aquellos guerrilleros que lucharon por el país, incluyendo el propio Empecinado. Amelia deja ir a Lola. Personalmente, me gusta mucho la villana de la temporada, por ser un personaje con muchas aristas y que, además, tiene razón en muchos de los argumentos que esgrime.

Amelia deja marchar a Lola. El capítulo concluye con la visita de Amelia al cementerio, donde observa horrorizada que morirá en 1885 con marido e hijos, es decir, cinco años después de la época en la que es reclutada por el Ministerio. Poder viajar en el tiempo puede darte la libertad de conocer tu futuro pero, ¿es bueno saber el día exacto en el que vas a morir?

En resumen, entretenido capítulo en el que conocemos más detalles de las motivaciones de la villana de la temporada. No es una simple mercenaria, si no una mujer que quiere mejorar la historia de su país, algo que todos querríamos a priori. Además, los actores que interpretan a Hitler, Himmler y Franco se lucen aportando inteligentes toques de humor. Mención especial al imponente Ambrosio Espínola de Ramón Langa, un actor sensacional famoso ,sobre todom por su labor en el doblaje. Gran capítulo para una serie con la mayor virtud de hacer algo distinto en un país plagado de series tópicas que buscan el público fácil.